viernes, 15 de diciembre de 2017

Examen profesional: Orfanato de Xalapa

Vista aérea del proyecto

Autor: Alejandra Palmeros Montúfar

Bajo un esquema sensible y humano, el 17 de diciembre de 2017 se llevó a cabo el examen profesional de Carmen Catalina Gutiérrez Lara para obtener el título de licenciado en Arquitectura.

El proyecto descrito y desarrollado desde el el 9no semestre de la licenciatura, es el diseño de un Orfanato para la ciudad de Xalapa, Ver. La propuesta está emplazada en el sector poniente, entre las calles Mártires del 28 de agosto y Bugambilias. Este proyecto se ancla a un plan urbano a nivel macro de revitalización de la zona en la que participaron diferentes estudiantes.

El Orfanato se propone como una respuesta a la atención a los niños y niñas en situación de calle brindándoles una correcta alimentación, educación básica y servicios de entretenimiento amables. El proyecto está compuesto por tres volúmenes de geometría euclidiana. Buscando la funcionalidad y un diseño consciente, incluye estrategias ecológicas como captación de agua pluvial, huerto urbano, planta de tratamiento de aguas grises, cocina ecológica y biodigestor, de igual forma se tomaron criterios como el emplazamiento para un mejor aprovechamiento de los vientos dominantes y el recorrido solar para lograr el confort de los ocupantes.

La propuesta fue analizada por los arq. Hugo Castañeda Peredo, quien fungió como presidente del sínodo; Arq. Carlos Eduardo Carreño García, como secretario y, Arq. José de Jesús Ramírez Sanromán. Tras hacer cuestionamientos, observaciones pertinentes e invitaciones a la mejora constante, se aprobó la propuesta.

¡Felicidades a nuestra nueva profesional de la Arquitectura!

Vista aérea del conjunto

Vista del jardín interior

Diseño de interiores con luz natural

Aula tipo

jueves, 14 de diciembre de 2017

Examen profesional: Diseño de luminaria con sistema mecánico para regular la intensidad de la luz


Autor: Alejandra Palmeros Montúfar

El día 9 de diciembre de 2016 se llevó a cabo la defensa del proyecto de tesis de Maricarmen Ladrón de Guevara Hernández para obtener el título de licenciada en Diseño Industrial.

El proyecto descrito consiste en el diseño de una luminaria de pie con un sistema mecánico para regular la intensidad de la luz. La pieza se elaboró en fibra de vidrio sobre el cual se agregó una textura. Su forma topológica, esbelta y alargada de 1.03m. permite ser colocada en recámaras o áreas de lectura. La base de madera de credo español le permite ganar firmeza y carácter, incluso al operar el mecanismo para controlar la intensidad de la luz. La luminaria cuenta con 1008 lúmenes, que en luxes, es agradable al ojo humano.

La pieza no rebasa los 3 kilogramos, por lo que es portable; además resiste golpes, los cambios de temperatura y no se deforma con el tiempo.

La DI. Eloísa Haaz Megarejo, el Arq. Héctor Eduardo Santiago Aldana y la DI. Daniela Niembro Maldonado evaluaron la propuesta y realizaron diferentes preguntas. La estudiante respondió y tras la reflexión sobre el crecimiento profesional, resolvieron aprobar la propuesta.

¡Felicidades a nuestra nueva profesional del Diseño Industrial!

Luminaria con luz intensa

Diseño de moldes de fibra de vidrio

Distribución de luces led's

Unión de elementos con resina

Examen profesional: "Memoria de posgrado - Especialidad en Diseño de Ilustración y Animación Digital"

Diseño de ilustración panorámica
El miércoles 14 de diciembre de 2016 se llevó a cabo la presentación del examen profesional de Iris Nayely Nicolás Ortiz para obtener el título de licenciado en Diseño Gráfico, quien optó por los estudios de posgrado en la Especialidad en Diseño de Ilustración y Animación Digital en nuestra Universidad.

La exposición presenta parte de las evidencias y procesos creativos detrás del desarrollo del proyecto que atraviesa todo el programa de posgrado al desarrollar un cineminuto con una historia original intitulada “El Rescate”. En el caso de Iris Nicolás, es una historia sobre amistad, heroísmo e inocencia de un par de cachorros.

La propuesta de la alumna destaca por la limpieza de las figuras, geometría sencillas y pregnantes para los más pequeños. Además, sus personajes presentan un grado destacado de atractivo, por lo que son fácilmente reconocidos.

El grupo de sinodales conformado por los señores DG. Ignacio Colosía Velázquez, DG. Julia S. Polanco Chuzville y DG. Benjamín López Otero celebraron el trabajo realizado y aprobaron la propuesta por unanimidad.

¡Felicidades a nuestra nueva profesional del Diseño Gráfico!

Ilustración digital

Ilustración digital

Ilustración digital a partir de un modelo para estudio de luz

Ilustración de escenario.

miércoles, 13 de diciembre de 2017

Examen Profesional: "Memoria de posgrado: Maestría en Comunicación Corporativa y Mercadotecnia"

Autor: Alejandra Palmeros Montúfar

El día 2 de diciembre de 2016 se llevó a cabo el examen profesional de Edgar López Peña quien presentó su memoria de posgrado para obtener el título de licenciado en Diseño Gráfico.

El estudiante cursó y aprobó los créditos necesarios de la Maestría en Comunicación Corporativa en la Universidad Anáhuac de Xalapa de octubre de 2007 a mayo de 2009. Esta experiencia académica aunada a diez años de ejercicio profesional permitió que la presentación de los resultados fuese destacada sobre otras propuestas.

En palabras del estudiante, el cursar una maestría que evidencia la nueva tendencia de los medios   y la publicidad hacia un mundo globalizado, lo ayudó a complementar sus habilidades como diseñador y además, aprendió a desarrollar habilidades al trabajar con diferentes perfiles.

Dentro de las asignaturas descritas destaca se generaron nuevos productos o servicios atendiendo a necesidades bien definidas: el corporativo Punto Eco, el despacho de diseño estratégico DOS y el proyecto Organika. Para otras asignaturas, Edgar López abordó los fenómenos desde un análisis y renovación como ocurrió con la empresa personal Taller Gráfico o el análisis a la campaña política del PRD.

Después de las preguntas por parte del sínodo integrado por los señores Mtra. Lizbeth Magaly Prott Maldonado, DG. Ignacio Colosía Velázquez y la MCCM Jeanneth Lamberth Jiménez, se aprobó la propuesta por unanimidad.

¡Felicidades a nuestro nuevo profesional del Diseño Gráfico!


Análisis del despacho de diseño Taller Gráfico

Rediseño del despacho Taller Gráfico 
Diseño de carteles para DOS Diseño estratégico


Organigrama para el corporativo Punto ECO

Diferentes organismo desprendidos del coporativo Organika

Rediseño de compaña a partir del análisis de medios

lunes, 11 de diciembre de 2017

Ceremonia de graduación Posgrados UGD 2017

¡Felicidades a nuestros egresados de las maestrías UGD!

Autor: Alejandra Palmeros Montúfar

El viernes 8 de diciembre se celebró la ceremonia de egreso de los estudiantes de diferentes programas de posgrado de la UGD.

El presídium estuvo integrado por la Dra. Arq. Margarita Acosta Mota, Rectora de la Universidad; el arq. Carlos A. Cabañas Ramírez, Director Académico; la MDE. Alejandra Palmeros Montúfar, Coordinadora de Posgrados y los docentes de invitados: Gustavo D’Avila Siqueira Neto, Mayra Díaz Ordoñez y Manuel A. Báez quienes celebraron este importante logro de los estudiantes.

La Dra. Arq. Margarita Acosta dirigió importantes palabras reconociendo la labor de los estudiantes que aceptaron el reto de profesionalizarse y les invitó a hacer un uso efectivo de las herramientas del diseño. Por su parte, la MDE. Alejandra Palmeros invitó a la reflexión sobre la labor activa para hacer un mundo mejor.

A nombre de la generación, Edgar A. Sánchez Paredes dio el discurso de despedida en donde mencionó la importancia del trabajo constante; posteriormente se llevó a cabo la entrega de reconocimientos de los egresados, haciendo el debido reconocimiento a los mejores promedios.

¡Felicidades a nuestros especialistas y maestros!

1. David Enrique Villarreal Villegas

1. Julián González Carpio
2. María de Jesús Duran González

1. Chyana Karla Caldera Uscanga
2. Dulce Karen García Pérez
3. Edgar Alejandro Sánchez Paredes
4. Ingrid Arely Conde Hernández
5. Montserrat Moreno Izaguirre
6. Selene Morales Rodríguez
7. Sheila Melina Ordaz Guerrero

1. Alejandra Trejo Becerra              
2. Brenda Guillermina Martínez González
3. Gustavo Augusto Muriedas Le Royal
4. Héctor Orozco Luna
5. Jacqueline Garrido Orozco
6. Olga Marisol Álvarez Santamaría

Egresados de la Especialidad en Diseño de la Ilustración y Animación Digital y los miembros del presidium 
  
MDE. Alejandra Palmeros Montúfar y Edgar A. Sánchez Paredes

Julián González Carpio de la Maestría en Diseño Urbano Arquitectónico Sustentable
recibiendo su reconocimiento de manos de la Dra. Arq. Margarita Acosta

Orgullosos y felices egresados de la Maestría en Diseño Editorial

Héctor Orozco Luna, Julia Polanco y Brenda G. Martínez

Maestros: Gustavo D'Avila, Bredna Lago, Carlos Cabañas,
Margarita Acosta, Alejandra Palmeros y Mayra Díaz

jueves, 7 de diciembre de 2017

Concierto “Fantasía” de la Orquesta Minuta: Temas de animación y video juegos


Colaboración de textos: Fabricio E. Torres Peralta 

El pasado 22 de noviembre en el auditorio de la Universidad Gestalt de Diseño se llevó a cabo el concierto de la Orquesta Minuta “Fantasía” donde se interpretaron seis piezas alrededor del tema de animación y juegos d evideo.

El concierto comenzó con una breve introducción con un popurrí de diversas canciones de películas de Star Wars; posteriormente el maestro de ceremonias, Rodrigo Sánchez Martínez, comentó sobre la Orquesta y sobre la temática del concierto.

El tema “Married Life” de Up fue explicado con detenimiento sobre las diferentes versiones que se eligen de acuerdo con lo narrado en torno a la vida de los personajes Carl y Ellie, desde el inicio de su relación hasta la trágica muerte de Ellie, donde Carl se queda solo.

Se prosiguió con un el tema del personaje Kass de la Leyenda de Zelda y el tema “Winter" del cortometraje de The Maker, siendo esta pieza en un ritmo muy apresurado ya que representa lo efímero de la vida. El concierto continuó con un tema de la saga del emblemático videojuego Halo con “Never Forget”.

Para cerrar el concierto la orquesta interpreto el tema “Merry Go Round of Life” de la película Howl's Moving Castle película de los Estudios Ghibli, del cual hicieron una adaptación removiendo la crucial intervención del piano e intercambiándola por la interpretación de cuerdas e instrumentos de aire.


¡Vivamos el diseño desde sus diferentes canales!



Ejecución exitosa de temas

Agradeciendo la participación

Recepción del reconocimiento de manos de la
Rectora, Dra. Arq. Margarita Acosta y el DG. Ignacio Colosía

Música más juegos de video y animación... ¡Excelente combinación!

El diseño escondido detrás de las cosas cotidianas

Arq. Carlos Cabañas y DG. Yamileth Ehrenzweig

Colaboración de texto: Patricia Núñez

El pasado jueves 30 de marzo de 2017 nos visitó la ex alumna Yamilet Ehrenzweig para dar una charla sobre su trabajo profesional a los alumnos de las diferentes licenciaturas

Egresada de Diseño Gráfico y de la Maestría en Diseño Editorial, ha trabajo como adjunta docente, catedrática y diseñadora para nuestra Universidad. Desde muy joven se ha capacitado de manera independiente a través de cursos y lectura en el área de tipografía, caligrafía y diseño editorial para diversificarse como profesional.

Yamileth Ehrenzweig
Actualmente además de ser freelance, trabaja para una importante empresa de alcance internacional, con niveles de exigencia y calidad muy altos. En cada proyecto intervienen simultáneamente, diseñadores gráficos, técnicos, laboratoristas, impresores, ingenieros y especialistas en distintas áreas para lograr un mismo producto por lo cual, es de suma importancia el trabajo en equipo, la tolerancia y la comunicación entre todos ellos.

La diseñadora Ehrenzweig exhortó a los alumnos a que como diseñadores gráficos se diversifiquen en distintas áreas para que sean profesionales más completos.


Yamilet cerró la charla mencionando que el producto de diseño en el que trabaja requiere tiempo y resaltó una pieza de gran orgullo que es poder trabajar en el equipo que diseña y produce con tanta pasión y entrega los objetos de uso cotidiano que representan a nuestro país.

Dra. Arq. Margarita Acosta Mota y Yamileth Ehrenzweig

Antonio Pérez "Ñiko", Dr. Joel Olivares, Dra. Margarita Acosta Mota, Yamileth Ehrenzweig, Arq. Carlos Cabañas, Mtra. Lizbeth M. Prott y DG. Andrés Corrales 

Proceso Creativo de Diseño. Caso de los talladores de animales fantásticos de Oaxaca


Colaboración de texto: Patricia Núñez y Alejandra Palmeros

La Dra. Yésica Alejandra Del Moral Zamudio nos visitó en la Universidad Gestat de Diseño para ofrecer una charla el 14 de septiembre de 2017 en torno a la comparación entre las teorías intuitivas y las filosóficas del proceso creativo para la elaboración de animales fantásticos por los artesanos de Arrazola, Oaxaca.

La charla comenzó exponiendo las diferencias entre crear e imitar en la búsqueda de la innovación. Con el planteamiento establecido de que para crear hay que desarrollar la imaginación y la inteligencia, se expuso cómo la creatividad encuentra diferentes caminos para desarrollarse: a través de contacto divino, dese la filosofía de la imaginación y la teoría de las inteligencias múltiples o bien, desde el conocimiento del material.

Posteriormente, la Dra. Yésica describió cómo en el pueblo de Arrazola, Oaxaca -cercano al sitio arqueológico de Monte Albán-, un grupo de artesanos desarrolla animales fantásticos (que no hay que confundirlos con alebrijes) a través de la intuición y su pensamiento religioso. De manera clara y ordenada, describió como los artesanos son capaces de lograr la originalidad a través de diferentes recursos; todos válidos y funcionales.

De formación en el Diseño Gráfico, especialización en Comunicación Visual, Yésica del Moral es Maestra en Artes Visuales por la UNAM y Doctora en Artes Visuales con enfoque en Producción, Gestión y Restauración por la Universidad Politécnica de Valencia. Ha trabajado como Secretaria Académica de Posgrados en Artes de la UNAM en la Academia de San Carlos, como docente en áreas de semiología, medios de producción, estética e investigación.

¡Gracias por visitarnos y compartir tus conocimientos!

El Dr. Joel Olivares Ruiz entregando el reconocimiento
a la Dra. Yésica Del Moral por su participación.



Viaje a la ciudad de Oaxaca. Viviendo el diseño desde la raíz

Los estudiantes y Adrián Lara en el Museo Textil de la ciudad de Oaxaca
Con el objetivo de conocer el diseño desde el área vivencial, los alumnos de las asignaturas “Teoría de la percepción” de diseño básico e “Historia del diseño” de 3ero y 5to de Diseño Gráfico hicieron un viaje a la ciudad de Oaxaca los días 17, 18 y 19 de noviembre de 2018, gracias a la gestión del maestro Adrián Lara Castillo. Les compartimos la experiencia de esta interesante experiencia a cargo de la alumna Natalia Olimpia Parra Ahumada del 3er semestre de la licenciatura en Diseño Gráfico.

Fachada de CASA
En nuestra primera parada en la ciudad de Oaxaca, visitamos la fábrica “La Soledad” situada en San Agustín Etla donde conocimos el proceso de la elaboración de papel artesanal a partir de fibras naturales de distintas cortezas de plantas que se dan en los alrededores. A pocos metros de la fábrica, se encuentra CASA (Centro de las Artes de San Agustín), edificio que antiguamente funcionaba como fábrica textil y que Fco. Toledo adapto para la difusión y propagación de las artes. CASA ofrece una variedad de talleres gratuitos al público, durante todo el año. Todo el edificio está pintado con un pigmento natural color amarillo y las duelas de esta infraestructura son originales.

En nuestro segundo día visitamos la casa de una familia que se dedica al oficio ancestral de la fabricación de objetos de barro negro con objetos que van desde cantaros hasta esculturas en gran tamaño. Conocimos cómo se comporta el barro negro bajo como material moldeable y cómo es extraído de las minas, labor realizada únicamente por los hombres. Esto debido a una leyenda que afirma que el barro es mujer.

Detalle de alebrijes pintados
en el taller de Jacobo y María Ángeles
Posteriormente visitamos en el pueblo de San Martin Tilcajete, un pueblo que se dedica a la fabricación de alebrijes. En este pueblo fuimos a visitar el taller de Jacobo y María Ángeles quienes nos mostraron el proceso creativo detrás de estos seres mitológicos, desde su tallado en madera hasta la elaboración de los pigmentos naturales que se utilizan. Nos hablaron sobre nuestro animal protector, animales que tienen características únicas dependiendo de las fechas de nacimiento de cada persona. La elaboración de estos seres puede tardar largos meses y una obra puede llegar a costar más de medio millón de pesos. Los alebrijes son característicos y muy representativos de nuestra cultura mexicana.

En nuestro último día, en la ciudad de Oaxaca visitamos el Museo Textil en donde estaban expuestos tejidos con ricas composiciones llenas de color e historia de distintas comunidades de Sudamérica. Tomamos nueva ruta hacia la zona arqueológica de Mitla (pueblo mágico) en donde el guía nos explicó la historia de este sagrado lugar, así como el significado de los ornamentos en las antiguas construcciones.

Taller de tintura textil en Teotitlán del Valle
Como penúltima parada nos situamos en el pueblo de Teotitlán del Valle que pertenece a la comunidad zapoteca donde conocimos el proceso de la elaboración del hilo de lana, su teñido a base de pigmentos naturales y su técnica de tejido. El elemento estelar en este taller es la grana cochinilla (insecto que habita en el nopal silvestre) que al aplastarlo revienta con un color rojo intenso. Al pasar la cochinilla por un proceso de secado y molido, adquiere un tono violeta y al combinarlo con unas gotas de limón, adquiere un tono rojo; en la medida que se agrega más cítrico, se obtienen tomos más claros. A la misma mezcla, al agregar bicarbonato estos tonos regresan al original de la grana cochinilla molida (violeta). De este pigmento natural se obtienen más de 50 tonos distintos. Para la elaboración de otros colores, se utilizan elementos naturales como la flor de cempasúchil, la corteza de copal macho, cascaras de nuez, pétalos de flor azul índigo, etcétera.

Corazones de agave
Para cerrar el recorrido por este estado lleno de color y arte. Pasamos a la fábrica de Mezcal, donde conocimos los distintos tipos de agave que se utilizan para la creación de distintos tipos de mezcal, así como su proceso, sus tipos de fermentación y presentaciones.


La constante en cada lugar que visitamos fue que, en cada taller y proceso de elaboración de las artesanías, ninguno contamina el medio ambiente al utilizar elementos tomados de la naturaleza. A pesar de que existen muchos talleres de artesanías, todos mantienen una relación y un estilo único que trasciende de generación en generación, de familia en familia. Ninguno de los artesanos que conocimos, tiene un conocimiento previo sobre el dibujo o las artes. Tienen el legado de sus ancestros y la práctica de toda una vida, la cual en cada artesanía que realizan se va perfeccionando la técnica y la manera de plasmar sus propios pensamientos e ideas.



Espejo de agua en CASA
Fibras naturales para la elaboración de papel

Iglesia en San Agustín Etla

Mitla, Pueblo Mágico

Diseño y color en los alebrijes del taller de Jacobo y María Ángeles